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인터뷰 및 칼럼
Beau Smith
몇 달 전 여기 Beauology 101에서, 우리는이 모든 세월이 지난 후에 Marvel과 DC가 여전히 만화 사업의 산책의 자지라는 사실에 대해 이야기했습니다. 독자들은 또한 슈퍼 히어로 만화와 캐릭터가 여전히 가장 많이 구매하고 추구하는 것을 분명히했습니다. 60 년 이상 Marvel과 DC는 최고의 비료를 가진 밀 작물과 같은 슈퍼 히어로를 재배했습니다. 다른 사람들은왔다 갔다했지만 Marvel과 DC는 계속해서 슈퍼 히어로들과 강하게 서 있습니다.
타워 만화의 다이너 모
다른 출판사들은 자체 슈퍼 히어로 만화 라인을 설립하려고 노력했습니다. 60 년대에는 타워 코믹스, 골드 키, 델, 하비, 찰튼, 심지어 아키 코믹스가 몇 개만있었습니다. 70 년대는 Marvel과 DC가 실제로 자신과 머리를 양육 한 경쟁 사이에 약간의 거리를 두었던시기입니다. 이것은 또한 대량 시장이 바뀌고 만화책이 더 이상 슈퍼마켓, 약국 및 기타 기존 소매점에서 주류가 아니었던시기였습니다. 일부는 심지어 만화책이 죽을 것이라고 말했는데 이것은 좋은 날이었습니다.
코미코 프라이머
그런 다음 80 년대가 와서 직접 시장의 파워 시절이 왔습니다. 80 년대는 자신의 슈퍼 히어로를 설립하려는 다른 회사들의 실제 급증을 가져 왔습니다. 직접 시장이 실제로 강한시기라는 것을 기억하십시오. 새로운 세대의 전 만화 독자들이 이제 소매 업체, 유통 업체, 출판사 및 제작자였던시기. 80 년대 중반까지 품질 출판사 Poppin ‘Up이 자신이하고있는 일을 알고 만화에 혁신적인 비틀기를 가져 왔습니다. Comico, Eclipse, First, Dark Horse, Pacific 및 Comics와 Superheroes가 이루어지는 방식에 매우 강한 인상을주는 이름과 같은 이름을 기억합니다. 그것은 확실히 Marvel과 DC가 일어나서 주목을 받았습니다.
Valiant ‘s Turok
이 전력 서지는 90 년대 초반에 최고를 유지했습니다. 그때 일이 최고 품질에 부딪쳤다. 수감자들이 망명을 시작한 것은 1992 년에서 93 년경경이었습니다. 전 독자들의 다음 배치는 만화의 힘의 위치를 채우기 시작했습니다. 사촌이 사촌과 데이트를 시작했을 때와 같습니다. 훨씬 더 재현할수록 제품이 훨씬 더 엉망이되었습니다. 예술은 이야기와 캐릭터보다 훨씬 더 필수적이되었습니다. 스테이크는 정말 멋져졌지만 당나귀 덤프 맛이 맛있었습니다. 우리는 내가 정말로 기억하고 싶은 것보다 이미지 만화, 용감하고 다른 사람들이 더 많은 것을 가지고있었습니다. 물론, 나는 Image Comics와 Todd McFarlane Productions에서 내 시간 동안 이것의 일부였습니다. 처음에 나는 소매, 유통 및 마케팅의 세부 사항에 대해이 사람들을 교육함으로써 최선의 일을하고 있다고 생각했지만 곧 아이들에게 캠프 파이어를 짓는 방법을 가르치고 불꽃을 던지는 방법을 가르치는 것과 같다는 것을 알았습니다. 모든 것을 태우기 시작하십시오.
남북 전쟁에서 남쪽이 몰락 한 후 90 년대 중반에 카펫 배거가 도착했습니다. 이번에는 투기꾼, 호일, 크롬, 어두운 곳, 서명, 변형 커버의 모습으로 나왔습니다. 스포츠 카드 시장을 망친 메뚜기가 들어 와서 만화를 먹어 버렸습니다. Steve Niles 코믹 북에서 과포화 된 뱀파이어처럼 마르 셨습니다. 그들이 겪었을 때 그들은 떠나서 액션 피규어, 카드 게임 및 그들이 내 것을 벗을 수있는 다른 모든 것을 계속했다. 나는이 이미지, Valiant 및 다른 사람들의 시간 동안 잠재력이 크게 잘못되었다고 생각합니다. 나는 이야기와 더 큰 그림의 견해에주의를 기울 였을 것이라고 생각합니다. 그들은 Marvel과 DC를 뿌리 뽑을 수 있다고 생각합니다. 뿌리를 내리지 않으면 더 좋게 만들었습니다. 선하고 강력한 경쟁에는 아무런 문제가 없습니다. 80 년대를 되돌아 보면 Independents가 양질의 예술과 함께 품질 이야기를 만들었을 때 Marvel과 DC Amp를 게임으로 만들었 음을 알 수 있습니다.
1992 년부터 2000 년까지 이미지와 TMP에서 일했을 때, 나는 항상 이미지가 엔터테인먼트에서 가장 중요한 근육 일 수 있다고 말했다. 만화뿐만 아니라 집 전체의 엔터테인먼트. 힘과 창의성이있었습니다. 문제와 장애물은 많았습니다. 스튜디오에 대한 스튜디오가 아니라 팀으로 일하는 데 이미지가 필요했습니다. 한 회사 였지만 수많은 캠프로 나뉘 었습니다. 다른 Beauology 101 클래스를 위해 저축 할 이야기. 이미지, Valiant 및 다른 사람들은 80 년대에 일어난 일을 초대화 할 수있었습니다. 모든 만화는 더 잘 만들어 졌을 것입니다. 한 번 재정적 후원이 있었던 것입니다. 그들은 60 년 이상 지속 된 슈퍼 히어로와 캐릭터를위한 기반을 만들 수있었습니다. 나는 그들이 슈퍼 히어로를 넘어서 물건을 가져갈 수도 있다고 생각합니다. 그것이 그것들을 분리하고 Marvel과 DC를 통과하게 만들었을 것입니다. Marvel과 DC는 동일한 독자에게 만화를 판매하는 것에 만족하고 더 이상 확장하고 싶지 않은 것이 분명했습니다. 아니면 그냥 몰랐습니다. 수N, 이미지의 위험이 있고 다른 사람들은 노인처럼, Marvel과 DC는 다시 한 번 유리에 이빨을 넣고 낮잠을 줄 수있었습니다. 그들의 슈퍼 히어로 세계는 다시 안전했습니다.
크로스 겐의 신비
다음에 깨어나야 할 때 Crossgen이 돌아 왔을 때였습니다. 그러나 그들은 잠시 동안 일어나야했다. Crossgen Wooing Top Line Creators를 멀리하는 것은 Marvel과 DC의 관심을 끌었습니다. Crossgen이 돈을 가지고 있다는 사실은 그들을 체육관으로 돌아가서 다시 조깅을 시작했습니다. 그들이 Crossgen이 슈퍼 히어로 만화를 제외한 모든 일을하고 싶다는 것을 알았을 때 그들이 스누즈 버튼을 다시 치기 시작하기 오래지 않았습니다. Crossgen이 그 제작자들과 그 돈을 가져다가 돈을 펌핑하기 시작했다면, Mark Alessi가 그의 아이디어로 창의적인 사람들을 대면하지 않았다면 그것은 완전히 다른 무도회 날짜 일 수 있습니다.
만화에서 사물을 확장하기 위해 출판사는 몇 가지 필수 사항을 소유해야합니다. 먼저 그들은 돈을 가져야 할 것입니다. 다음으로, 최고 비행 제작자. 그들은 혁신적인 창의적 관리가 필요합니다. 이전의 역사와 그 이상으로가는 데 필요한 경영. 제작자가 최선을 다하는 일을하고 여전히 더 큰 그림을 향해 추적 할 수 있도록하는 경영진. 시장에서 그들은 슈퍼 히어로와 함께 건설해야 할 것입니다. 그들이 인정받은 후에는 다른 유형의 책으로 길을 넓힐 수 있습니다. 그러나 스플래시는 슈퍼 히어로와 함께 만들어야합니다. 미술과 정말 좋은 것들이있는 정말 좋은 집을 갖고 싶다면 멋진 집이 정말 강력한 기초 위에 세워져야합니다. 시장이 만화가되는 방식으로, 배포 및 독자의 구매 관행으로 슈퍼 히어로 만화는 강력한 기초가되어야합니다. 다른 출판사들이 새로운 슈퍼 히어로 라인을 설립하려고 시도한 것을 알고 있습니다. 그것은 문제의 일부입니다. 그들은 항상이 캐릭터들을 아래에 놓을 라인이나 배너가 있어야한다고 생각합니다. 그것은 뚱뚱한 여성을 뷔페 전에 두는 것입니다. 출판사가 캐릭터의 라인/배너를 나오거나 즉시 자신의 우주를 시작하면 상자에서 가장 잘 어울립니다.
Eclipse의 Airboy
독자들은 나에게 자신의 캐릭터가 스스로 시작될 것이라고 말했습니다. 다른 새로운 인물들은 그 책 내에서 인정되어야합니다. 출판사에게 3 개의 새로운 캐릭터가 있다면 각각 자신의 책을 가지고 있어야하며 관련이 없어야합니다. 1 년 정도 후에, 그들이 입증되었을 때, 그들은 두 개의 다리에 그것을 만들 수 있습니다. 서두르지 않아도됩니다. 저를 쓰고 내가 이야기 한 판매자는 나에게 라인/배너를 동일하게 구매하는 경향이 있다고 말했고 라인이 출시되는 것과 같은 비율로 줄였습니다. 그들은 그들 자신의 공로 대신 한 가지로 구입합니다. 그것이 그들이 내게 말하는 것입니다. 판매자는 발전에 몇 달을 주문하고 있으며 경우에 따라 미리보기 예술이나 좋은 프로모션조차 보지 못했습니다. 출판사에게서 얻는 모든 시간은 과대 광고의 뭉치와 오래된 Chuck Norris 영화의 “뷰티 샷”과 끔찍한 라벨 라인이 뒤 따릅니다 ( “이번에는 개인” “It ‘it in world a payback time!” 사진.) 출판사는 이벤트를 만들기 전에 이벤트를 만듭니다. 어떤 것들은 느린 속도로 구축 될 것으로 예상됩니다. 캐릭터는 그 중 하나입니다. 그렇기 때문에 돈이 그렇게 중요한 요소입니다. 그것은 출판사가 캐릭터를 키우기 위해 시간을 할애 할 수있게합니다. 문제는 많은 출판사에게 사치가 없다는 것입니다.
독자로서 Marvel과 DC 외에 다른 출판사가 실제로 장거리 운송을위한 슈퍼 히어로를 만들거나 Marvel과 DC에 제출해야 할 슈퍼 히어로를 만들 수 있다고 생각하십니까? 다른 출판사의 장기적으로 슈퍼 히어로를 지원 하시겠습니까? 이 일을하기 위해 무엇을해야한다고 생각하십니까? 그것이 슈퍼 히어로와 관련이있을 때“The Big Two”로 발끝을 타기위한 또 다른 출판사가 있을까요? 이것은“모든 사람 대 마블과 DC 일”이 아닙니다. 나는 당신이 또 다른 힘을위한 여지가있을 것이라고 생각하는지 묻습니다. 나는 훨씬 더 많은 슈퍼 히어로 만화가 있어야하는지에 대한 논쟁을 요구하지 않습니다. 사실 슈퍼 히어로는 가장 중요하고 최고의 판매 책이라는 것이 사실입니다. 독자들이 원하는 것이 분명합니다. 다음 60 년 동안 다른 사람이 할 수 있습니까? 알려 드리겠습니다. 나중에 할 때 나는 다른 사람들이 알고 있는지 확인할 것입니다.
당신의 아미고,
보 스미스
비행 주먹 목장
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